《林柳新紀念偶戲博物館》新成立的《納豆劇團》，將在 2006華人歌仔戲創作藝術節演出台灣歌仔現代劇「兩個時代」，故事中將兩個不同文化世代的歌仔戲工作者出現在同一個時空，勢必能激出耐人尋味的交集及表演風格的交流。

演出地點：國家戲劇院實驗劇場
地址：台北市中山南路21-1號
演出時間： 2006 9/12(二)7:30pm、9/13(三)2:30pm（不對外索票）、9/13(三)7:30pm
索票地點：臺北城市舞台服務台、國家戲劇院服務台
藝術節網址：http://operafestival.uu2.org/2006festival/

本地歌仔是台灣早期農業時期的農閒娛樂，表演方式自由活潑，爾後歷經各階段演變，從子弟走入職業，大環境給予的磨練，時至今日已成為唯一代表台灣的本土劇種─歌仔戲。然而面對環境需求及學習系統，現今所培育的歌仔戲新生代演員已走向精緻劇場化的舞台表演模式。

在發展過程的比對中，歌仔戲從一個環境造就出一個劇種，到如今又必須迎合環境來生存，似乎無法擺脫現實宿命。如果讓早期老藝人穿梭到現今豐衣足食的時代，他們對歌仔戲表演的想法會如何？欣然留下或是感嘆而返？另一方面，現今新生代演員亦漸感無力，繼承薪火相傳使命卻又面臨源頭將熄，難道這是歌仔戲環境的危機？

多媒體接合兩段時空 東西元素並萃

《兩個時代》的意念在於穿梭兩個不同背景的空間，以兩個時代故事為軸心，同時進行文化差異的歌仔戲表演風格，因此多媒體將成為此戲最佳的對話媒介，突顯環境及表演藝術的時空對照。

整體規劃將以時下年輕演員為出發點，劇中多採用歌仔、現代七字等唱腔方式來進行對話，充分對應出相異其趣的唱腔特色，並在兩個時空裡加入對比曲調元素，以傳統基調和現代曲風做強烈符號的搭配，嘗試推向時代潮流的可能性。在器樂的使用上，當劇中演員聯想早期老藝人的時代盛況時，將採取老歌仔曲風融會現代元素，製造兩個時代在同一空間的催化且相互接合。

另一方面，小舞台上可轉動的多媒體框架將表現出時代的差異及舞台空間的區隔，並安排劇中演員走進多媒體或是與多媒體裡面的人物對話，試圖以創新手法營造同一空間進行兩個時代的畫面。此外，西方假面、影子表演等亦是此戲畫龍點睛的創意手法，以東方風格注入西方表演元素，拓展傳統戲曲發展的無限可能。